Beaucoup de nouvelle vidéo faites au cours de ces jours!

Je continue à tourner une minute de vidéo art par jour. Cela me permet de continuer à observer le monde à travers la lentille d'une caméra vidéo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Vous n'avez aucune idée, pas d'argent, mais vous voulez faire un film. Voici comment vous pouvez faire!

"La stupidité de autres me fascine, mais je préfère la mienne."

Ennio Flaiano

Cette nuit, comme d'habitude j'ai eu des cauchemars. Puis je me suis réveillé par un appel téléphonique de la CPAM de Nancy que m'a appelé me rappelant que ils sont cinq mois que je n'ai aucune couverture médicale, tout ça dans un pays étranger! Une façon très agréable de se réveiller le matin, non?

Eh bien, maintenant nous revenons à notre histoire de hier..

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Chacun d'entre nous, dans les Abruzzes en Italie, avons été choqués par ce qui s'était passé.

Un tremblement de terre de ce genre est quelque chose qui vous fait vous sentir impuissants, ainsi que sentir une véritable terreur.
Grâce à mon expérience et à la bonne volonté des "jeunes" de Colledara, j'ai pu tourner un film, qui est en fait une confession.

J'ai été inspiré par "Maria" de l'année 1988, réalisé par Alexandre Sokourov. Il s'agit d'un film élégiaque sur la vie et la mort d'une paysanne russe. L'histoire est très simple, rien de difficile à comprendre. N'importe qui, de n'importe quel niveau d'éducation, peut regarder ce film est tout comprendre. C'est pour répondre à ceux qui croient que seules les comédies stupides peuvent être accessibles à tous les publics.

Souvenez vous, votre premier problème est toujours de trouver un sujet!

Je pars toujours avec le Schetcbook donc j'ai commencé à réfléchir sur le sujet à écrire le possibilité.
Choisir de parler du tremblement de terre aurait été injuste, parce que c'est ce qu'ils ont tous fait, aussi nous ne voulons pas faire un scandale avec le film, nous n'avons eu aucun décès dans notre ville. En conséquence, j'ai pensé, nous sommes peu nombreux, pas d'argent, le groupe n'a pas d'expérience, comment faire un film? C'est pas évident!
À l'école romaine de la bande dessinée, j'ai appris comment écrire un sujet. La première chose que vous devez faire est vous poser une questionne: pourquoi toute personne devrait-il être intéressé par mon histoire? Personne ne se soucie de votre paranoïa personnelle et mentale!

Chaque histoire doit donner quelque chose aux autres.

Des sentiment, émotion, amour, haine, peur, le doute, il y a tout un univers de nuances émotionnelles à traiter avec une narration.

Donc, notre sujet était d'exprimer ce que nous vivons dans nos esprits quand il y a un tremblement de terre. Une histoire intime, sans prétention,parler des véritables protagonistes sans dissimulations. Plus, pas une chose facile, sans avoir d'argent, nous étions limités dans l'utilisation des instruments. Nous avions à notre disposition, seulement des caméras vidéo de faible qualité, rien de professionnel. 
 

J'ai donc décidé de tourner un film expérimental, il n'est pas un documentaire et non plus une fiction.

Comme je l'ai écrit avant, personne ne devrait vous dire quoi faire, vous êtes aux commandes lors de la création d'une œuvre. Alors, pourquoi choisir un style? J'ai choisi de faire un film sans être codée dans aucune catégorie. Inspiré par la simplicité du grand metteur en scène russe, j'ai choisi de donner plus d'importance à la vie très simple de une petite village de campagne. La façonne de la gens de parler, sans mots compliqués pour le gouts de rechercher le charme des autres. Le sujet, esthétiquement, est soumis a les choix de les protagonistes de le film.

Établir des règles écrites, vous permet d'être libre.

C'est un paradoxe, mais c'est vrai! Lorsque vous avez établi comment, quoi, pourquoi, vous pouvez travailler plus facilement et plus rapidement. Surtout quand vous vous faite face à une longue série de difficultés, économiques, techniques ou d'autres nature. Fixer des limites vous donne la possibilité de connaître d'avance le résultat. Sachant que vous êtes tenu de suivre une stratégie, vous avez une marge d'erreur, alors vous savez, avant, comme et où vous vous trompez, dans quelle mesure vous avez des problèmes. 
Lorsque vous êtes coincé, tout est plus simple, il suffit de relire les règles!

Voici comment j'ai fait, je vous montre cet exemple. Parce que on est en traine de lire un écrit pratique, destiné à vous faire faire des choses pratiques.

Le tournage doit être faite en suivant des directives très spécifiques. Les Exigences sont dictées par le travail que on doit faire aussi après le tournage.

Voyons si je peux les énumérer:

1- Utiliser un trépied.

2-Ne pas utiliser le zoom.

3- Essayer de ne pas déplacer la caméra, cadrages fixes ou tout au plus, des mouvements très lents.

4- Temps de durée minimale 1 minute et jusqu'à 5 minutes toujours avec une sujet immobile (si vous êtes sûr que c'est la plus belle scène de votre vie, ce que vous voulez tourner, tournez même plus!).

5- Produits de marque ne sont pas repris, le sons ou la musique de fond ou à la télévision doit être éteint ou original.

6- Éteignez votre téléphone cellulaire et tout les autres à proximité pendant le tournage.

7- Nettoyer la lentille!

8- Si vous voulez tourner avec quelqu'un, vous devez lui demander la permission et faire signer le document, ou si vous n'avait pas avec vous le formulaire, demandez-leur de faire une déclaration sur la vidéo, mais je ne recommande pas cette seconde hypothèse.

J'essaie de donner une brève argumentation pour chaque point!

1 – Les caméras économique ont une «mauvaise» stabilisateur, ce qui rend difficile de réaliser la vidéo sans utiliser de trépied, et nous avons des vidéo très fatigant à voir, parce que tout tremble, quand le film est projeté sur un grand écran, le clignotement est très ennuyeux.

2 - Nous pouvons utiliser le zoom pendant le montage, donc pas pendant le tournage. Il modifie également le son, parce qu'il est connecté au microphone, puis vous créez des différence de sons que avec le haut-parleur qui sonne mieux se sentent très forts .

3 - Les mêmes raisons que le point ci-dessus s'appliquent à cette règle

4 - Cette règle sert à faciliter le montage. Le total que je tourne ne doit pas dépasser le double de la durée du film. On dit « Less is more ».
Comme les photographe expérimentés sauront, dans le monde de l'image, il y a beaucoup de situations qui peut être intéressant de voir en direct, mais ne pas être représentés quand ils sont capturés par l'objectif.

Ce ne devrait toutefois pas décourager, les problèmes de la photographie, nous le pouvons corriger avec le montage et la correction de photographique de le logiciel. La seule chose que nous ne pouvons pas corriger sont les images floues.

5 - Les ondes des téléphones mobiles passent à travers les murs, après nous les écoutons quand nous passons en revue la vidéo. J'ai déjà vécu cette événement, une vrai dommage.

7 - Un autre problème est que la lentille de la caméra peut être sale, alors rappelons-le, cette chose est toujours bon pour moi aussi, vérifier la présence de poussière sur la lentille. Il n'y a rien de pire qu'une belle image ruinée par une tache!

8 - Je poste sur le forum un modèle de document sur les droits d'auteur pour l'image, vous n'oubliez pas que vous pouvez demander une autorisation dans la vidéo. 
Mais je ne connais pas la loi en France, alors cette chose, je ne sais pas si elle est valable icii.

Voici, j'ai fait un film qui suit ces règles.

Maintenant vous avez un exemple à suivre!

Rappelez-vous que pour faire un film est nécessaire de travailler avec d'autres personnes, alors vous contactez vos amis ou autres personnes intéressées par votre initiative. Vous n'avez pas à avoir peur, il y a beaucoup de gens que rêvent de réciter dans un film.

Définir le sujet, écrire un minimum de développement du synopsis. Vous devez évaluer vos ressources et votre objectif. Vous devez être simple, direct et parler de choses que vous connaissez bien.

Si vous voulez faire un film, vous pouvez le faire. Nous avons montré que cela est possible sans argent. La seule chose que vous avez à faire est de demander l'aide de ceux d'entre vous que en sait plus sur le sujet, et apprendre très bien à écouter les autres.

Le "réalisateur" est seule une personne qui coordonne le travail d'un groupe.

Vous ne devez pas penser à Steven Spielberg ou Stanley Kubrick, les réalisateurs impliqués dans toutes les choses, scenario, lumière, récitation, cadrage, sont de très rares exceptions, ils ne sont pas la norme!

En fin, réaliser un bon film s'agit d'un grand exercice d'humilité.

Apprendre à écouter les autres et gagner leur confiance. Construire ensemble une histoire, créer un petit monde dans un film. Je vous recommande d'essayer cette merveilleuse expérience. Lorsque vous réussissez à être suffisamment fort et modeste, vous bénéficiez d'un grand charisme et les gens suivent ceux qui ont une idée claire. Vous devez prouver que vous êtes sûr, mais aussi à l'écoute des besoins de tous. Pour cette raison, pour faire un film, vous avez besoin d'apprendre à concentrer votre volonté sur un objectif spécifique. Bien que le film peut être de courte durée, il suffi de 5 minutes et voici un petit monde debout! 

Dans les photos, même si cela ne semble pas, c'est toujours moi, avec mon petit appareil vidéo.

 

Quand un drame est raconté par l'art: l'histoire du tremblement de terre 2009 en Italie.

« L'oubli est le vrai linceul des morts »

George Sand

Je vous raconte cela pour vous faire comprendre jusqu'à ce point peut être atteint le pouvoir libérateur de l'art. 

Je vous prie de me suivre avec patient parce que c'est pas une histoire facile à écrire pour moi. Elle évoque de souvenirs très dur et lourd. J'espère que vous comprenez l'importance que l'art a eu pour moi, dans le drame d'un moment de ma vie et celle de mes amis.

Ils étaient 3h32 le matin du 6 avril 2009 à Rome, quand j'étais occupé à écrire des choses inutiles sur Facebook. Tout à coup, la chambre à coucher, a commencé à se balancer comme un bateau en mer. Je vivais dans un grand bâtiment, au deuxième étage, donc je suppose que pour ceux qui vivent plus haut, c'était pire. Le lit passé de une côté à l'autre, alors je suis allé regarder à la fenêtre. J'ai vu les lumières de la rue, quinze mètres haut, qu'ils eussent balancé comme les brins d'herbe. J'ai immédiatement compris que c'était un tremblement de terre et j'ai couru sous la porte, près d'un mur porteur. Le séisme a duré environ une minute. Rome n'est pas sismiques, par conséquent, ma première question a été le lieu où pouvait avoir origine quelque chose de si fort.

 

Donc je me suis immédiatement connecté au site de Rai News 24 à suivre les dernières nouvelles en streaming. Immédiatement j'ai entendu que l'épicentre était la ville de L'Aquila, et ma grand-mère était à 15 minutes de cette ville tout seule à la maison

J'ai immédiatement appelé la mami, elle m'a dit qu'elle avait entendu un bruit énorme, comme une explosion et que la maison avait été déplacé dans toutes les directions. Cependant, elle allait bien, c'était ce qui comptait, et mieux encore la maison été encore debout. Ensuite, j'ai essayé d'appeler mon père, il semblait avoir disparu de la surface de la terre, il est réapparu qu'après trois jours, sans motif valable, mais sur cette chose, je préfère rien dire.

Les chaînes de télévision et internet de Berlusconi étaient concentré sur les programmes bêtes, comme pour tout l'émergence. Les premières nouvelles du bulletin de la Rai que je suivais de mon ordinateur, ils parlaient de gens dans les rues et de blessés. Alors, j'ai immédiatement pensé au pire.

J'ai vécu dans cette ville, j'ai immédiatement compris l'ampleur de la catastrophe.

Puis quand on été en train d'écouter les premières nouvelles, un autre puissant séisme.Considérez que, seulement dans le délai de temps, de deux jours après le choc principal, ont enregistré autre 256 séismes. Dans l'année après le 6 avril, les appareilles ont enregistre environ 18.000 séismes autour de L'Aquila!

Je savais que après le premier choc, il aurait venu un autre de très forte intensité. Alors
je suis parti le 8 avril à la maison. Juste pour vivre un autre décharge ou dessus de la cinquième dégrée, et beaucoup d'autres séisme, à la fin on le contait même pas car étaient dans l'ordre de un chaque deux ou trois heures, pour plus de un moins.

J'ai choisis de appeler mon cher ami Chiara, une chanteuse lyrique avec laquelle je travaille, que vis dans ma région, pur aller avec deux voiture, comme dans le situation de guerre.

On allez ensemble, dans une autoroute dessolée, les soule moyen de transport que on rencontrée étaient les hélicoptères e les camion des militer. Vous avez à l'esprit les film de catastrophe américain, où une zone est mise en quarantaine, et de personne n'est présent? Bon, on été dans cette absurde conditions. Pour retourner à la maison on été oblige à croiser le centre de la ville touche. J'ai vu des choses indescriptibles, maison totalement détruits, des autres ou vous pouvez voir l'intérieur de chambres, comme un gâteau coupe. Chez l'autoroute, vous pouviez voir les premières tentes bleues fournies par la protection civile, ils étaient nombreux, une étendue à perte de vue.

Le voyage a été une sorte de cauchemar, le tout dans un silence absurde.

Je vis derrière la montagne, le tunnel a été logiquement fermé, donc nous avons passé sur le côté gauche de celle-ci et et nous sommes arrivés dans nos respectifs foyers, elle sur près de la mer, moi derrière la montagne.

Maintenant, vous devez savoir quelque chose, la montagne en question s'appelle «  Gran Sasso D'Italia » elle est de trois mille mètres de hauteur et de environ quatre-vingts kilomètres de large, un spectacle vraiment impressionnant. Ceci, cependant, peu créer un effet singulier, c'est à dire quand un séisme se produit, la chaîne de montagnes agit comme une caisse de résonance. En conséquence, vous pouvez entendre la voix de la terre dans toute sa puissance! 

 

Nous sommes convaincus vivre sur une planète presque morte, stable, ferme, mais cela est faux, sous nos pieds à environ 100 kilomètres de profondeur, tout comme nous lisons, tout bouge. La distance du centre à l'équateur est d'environ 6378.135 km! Avez-vous à l'esprit le film mince qui se forme sur le lait chaud? Eh bien, nous vivons sur une chose très similaires. Réfléchissez bien à cette chose, il met des frissons? 

 

Plus, toutes les télévision et les secours, au moins dans les premiers jours et semaine, se sont concentrés uniquement sur le chef-lieu de la région, qui a été épicentre du drame. Tout cela au détriment des petites villes à proximité de l'épicentre que ont vu les premiers secours plusieurs jours après. Imaginez que le village très petit de Onna, à quinze minutes de L'Aquila a été presque totalement détruite, et les quelques maisons encore debout étaient inutilisables, inhabitable.

L'éventail et la force de tremblement ont été énorme, parce que plus que l'intensité et la magnitude, a été l'épicentre situé trop près de la surface, juste à 10 km de profondeur, a générer de dommages massifs.

Enfin j'étais à la maison avec ma grand-mère et mon père.

Presque tout le monde dormait dans la voiture ou dans les lieux d'urgence à l'extérieur de la maison. Nous avons été parmi les rares qui sont restés à la maison, pour deux raisons, d'abord ma grand-mère a le cœur très malade et elle ne bouge pas, deuxième raison est la logique. La maison est solide et il est très difficile que après le premier coup fort, viendra un autre séisme plus intense.

Mon premier instinct a été de tourner tout en vidéo. Capturer ce qui se passait a été pour moi seule la chose que avait un sens. Dans ces jours, des semaines, tout le monde dormait avec le vêtements, et je dormais toujours avec mon appareil vidéo en main, prêt à faire ma dernière vidéo. Oui, parce que même dans ma petite ville, ont commencé à être présents, les premières familles sans-abri. 

Et que cette chose doit être claire, cher lecteur, ils sont toujours sans abri! 

Peut-être qu'ils sont dans des maisons louées ou chez des proches, mais leur maison n'a pas encore été remis en place, grâce à l'engagement du Premier ministre. Heureusement que l'Italie est une république parlementaire et de non présidentiel. Le président italien, s'appèle Napolitano.

Berlusconi a été élu par le parlement et non pas le peuple italien, et je ne me reconnais pas du tout avec ce qu'il représente.

Ainsi, grâce à mes vidéos, j'ai passé cette épreuve, malgré a cette époque je souffrais des crises d'angoisse très fort. 
J'ai vu décombres, morts, blessés; tout cela se passait à quelques minutes de ma maison. Que pouvais-je faire? Même nous ne savions pas si la maison aurait effectivement résisté parce que, l'un décharge après l'autre, les premières fissures avaient commencé à apparaître dans les murs internes et externes.

Cependant, j'ai dessiné ce que j'ai ressenti, sont des dessins au crayon aquarelle. Ils sont très forts parce qu'ils expriment la peur et la mort que je suis senti autour, dans l'air.

En fin, après 308 morts et des milliers de blessés, notre vie n'est pas revenue à ce qu'elle a été avant. Et Je suis suis sûr que tout sera différent.

Trop de morts pour une catastrophe annoncé. Les tremblements de terre étaient nombreux déjà mois avant, plus les études qui ont démontré années avant l'insuffisance résistance des bâtiments de la ville, et de l'état qui savait que tout en général, ne parvenait pas à se conformer aux mesures de résistance aux séismes.

Combien de personnes ont confiance dans les institutions après tout cela? Je crois personne dans ma ville. L'ensemble du tissu social est tombé en panne, parce que, pour première fois un chef-lieu de région a été détruit. Même aujourd'hui, le centre de la ville est déserte. Pensez à tous la partie administratifs, les bureaux régionaux, le tribunal, la préfecture, tous les documents sont détruits ou perdus. Pensez à toute une région sans un véritable un point de référence stable.

À ce stade, j'ai décidé que je devais faire quelque chose que personne n'avait pensé à faire, cette a dire un film sans argent, sans production, sans couverture de parti de la religion ou de la politique, pour être vraiment libre de décider quoi dire. Tout en respectant la mémoire des personnes plus touche, avec comme protagonistes nous-mêmes, des gens qui ont vécu de première main le tremblement de terre. 

 

Heureusement nous avons eu la montagne qui a absorbé l'énergie du tremblement de terre. C'est précisément pour cette raison que nous avions été moins touchés, aucun décès dans la ville; donc notre pensée a été de parler de nous-mêmes.

On a évité toutes les spéculations liées au drame. 
Beaucoup d'entre nous ont étudié à L'Aquila comme moi, d'autres avaient des amis et de parents, nous avons tous connu quelqu'un qui est mort pendant le tremblement de terre, et certains d'entre nous, même des parents. Nous avons donc commencé dès le début à parler la langue de la simplicité et de la vérité.

J'ai d'abord pensé à impliquer dans le projet les jeunes de la petite ville. Plus tard, nous avons discuté de l'ensemble du projet sur le Forum de Colledara sur internet, juste pour être transparent. 

En Italie, pour faire un film, vous devriez toujours demander à quelqu'un un coup de main, recommandation ou pire, mais nous avons refusé de le faire!

Tout le film est né et s'est développé en harmonie avec les décisions prises dans le réseau. Nous avons également choisi de travailler sous licence droit d'auteur « Creative Commons » http://fr.creativecommons.org/, de sorte que n'importe qui peut librement télécharger et copier le film, la seule obligation et de ne pas gagner de l'argent avec le film. 

Nous savons que le tremblement de terre va revenir, et ce film est pour la postérité. 

Mais sur cette chose, nous en parlerons dans autre écrit...

Le film est en italien, sans sous-titres, mais il y a beaucoup de musique et de nature.

Voici quelques photos prises à partir de notre film "Le séisme
dans nous" Je ne suis que le directeur, parce que le film est vraiment de chacun d'entre nous qui ont travaillé dans cette projet.

J'ai lu aujourd'hui  08/03/2011 que le maire de la ville de L'Aquila, Massimo Cialente, ce matin, a officialisé la décision de démissionner.  

Le maire a décidé de quitter: ils se sentent abandonnés, il n'y a pas de reconstruction, pas plus d'argent pour le travaux.

Quelle est la valeur de chaque technique artistique. Comment, quoi et quand.

« Ce dessin m'a pris cinq minutes, mais j'ai mis soixante ans pour y arriver »

Auguste Renoir

Aujourd'hui n'est pas une bonne journée, mais quand quelqu'un qui souffre de crise d'angoisse a une bonne journée?

Presque deux ou trois jours dans une année.

Imaginez que la première fois en deux ans, ou j'ai été bon, pour trois jours, je pensais que j'étais malade. J'ai parlé au psychiatre, il m'a dit que l'étrange sensation n'était pas que le bonheur. Incroyable, je suis tellement malade que quand je vais bien, je pense que je me sens mal!

Eh bien, comme vous pouvez l'imaginer, mes émotion sont très instable, pour cette raison  j'ai à choisir, à chaque fois, une technique qui exprime mieux mes pensée.

Tout d'abord, je dis que chaque technique a ses propres capacités expressives.
Donc, commençons par quelque chose de moins cher, que nous pouvons tous utiliser, je veux dire le crayon. Acheter un crayon, avec juste quelques euros, peut donner des surprises inattendues. Les crayons d'abord utilisé au cours de l'Empire romain, été faits de plomb ou d'argent. Actuellement, ils sont faits de graphite en poudre mélange avec kaolin et bentonite. Ceux de couleur, ont des colorants minéraux.

Je crois que le crayon est un outil très bon pour réfléchir, penser, et structurer des projets.

Le crayon ne nécessite aucune exigence particulière. Ceci est important car nous pouvons créer nos œuvres partout où nous sommes. J'utilise un crayon pour travailler dans le Schetcbook, simplement parce que lorsque vous êtes dehors et vous n'avez pas toutes les matières à vous c'est très simple le sortir pour travailler. Il y a même des crayons spécial, très important, pour créer dessins d'artistes dans un court laps de temps.
Il existent différents degrés de dureté, nous nous intéressons à deux, HB et B.

Je recommande l'achat de quatre crayon, HB, B2, 4B et 8B. C'est parce que chacun de nous a une main différente. Certaines personnes ont un coup de main plus lourd, alors ils auront besoin d'une mine moins dur, c 'est à dire un HB. Alors que les autres ont une main très délicate, ils poussent peu sur le crayon, donc ils ont besoin d'un 4B.
Nous pouvons faire les esquisses au crayon plus dur donc plus claire, et ensuite utiliser les mines plus douce pour le parties finales, parce qu'ils sont encore plus sombre.

Le stylo est utile car on peut facilement écrire et dessiner.

Je le recommande aux personnes qui ont besoin d'inclure beaucoup de mots dans le développement de leur idée. Aussi comme vous pouvez le voir sur youtube, il y a tout un nouveau mouvement artistique, qui vénère le stylo Bic, comme un outil permettant de créer de véritables œuvres d'art avec un style plus que réaliste. Ce mouvement artistique n'a pas de nom, mais comme je l'ai dit, nous sommes en avance de la critique d'art. Nous parlons d'abord des travaux pratiques et très peu de théories.

Les pastels à l'huile et à la cire servant à exprimer les émotions fortes, même en dehors de notre maison.
C'est parce que, comme les deux autres techniques, dont nous parlons ci-dessus, n'ont pas besoin d'entretien particulier.
Je suis sincère, j'adore les pastels à l'huile. Ils sont intenses et pleins de vibrations, ont le pouvoir de l'huile avec la commodité d'un crayon. Cette technique offre les grandes émotions, essayez-le sur du papier craft qui est très resistent.

L'acrylique est idéal pour ceux qui veulent obtenir un tableau dans un très court laps de temps.

Les couleurs acryliques sont fort, très vibrant et sèchent rapidement. C'est une technique idéale pour l'hyperréalisme. Si vous n'avez pas beaucoup de temps, ou si vous voulez commencer à peindre, obtenir des résultats rapides sans se soucier de la qualité du travail, c'est votre première technique. Je peins les portraits à l'acrylique, parce que de cette façon, je peux vendre à un prix inférieur.

Un petit conseil, l'acrylique peut être dangereux!

Vous pouvez être kidnappé par les résultats rapides. Vous devez utiliser cette technique comme un moyen. Vous ne devez pas rester emprisonné pour l'acrylique. Je sais que beaucoup d'artistes amateurs utilisent uniquement l'acrylique depuis des années, c'est une mauvaise chose. Ils continuent à perdre tout un monde de possibilités d'expression. Si c'est votre cas, vous devez changer de technique, le monde de l'art vous offre des possibilités infinies. Vous n'avez pas à rester couché sur l'opinion que les autres ont de votre travail. Levez-vous!

La technique artistique de la tempera est probablement l'un des plus anciens et sera votre première expérience avec des pinceaux.

C'est parce que cette technique peut être instructif pour votre travail, vous pouvez étudier le sujet avec calme, de changer facilement les couleurs qui sont solubles dans l'eau. L'acrylique ne permet pas de fautes, pour contre avec la tempera on peut se tromper et corriger. Je trouve cela très pédagogique. La seule chose, c'est que les couleurs sont moins vives que l'acrylique. Mais qui veut faire de la recherche doit continuer son chemin, et d'apprendre. Les gens qui cherchent toujours l'opinion des autres, ont des problèmes que l'art ne peut pas résoudre. L'art est un mode de vie, une sorte de grand ami visionnaire, et loyal. Nous sommes ici pour nous d'explorer avec l'art, l'opinion des autres il ne nous intéresse pas!

La technique de peinture à l'huile est le plus populaire, je l'utilise pour les tableau qui ont besoin d'un grand engagement.

Avec cette technique, vous pouvez obtenir les résultats les plus élevés de votre vie d'artistes en arts visuels. Le gros problème est que l'huile est extrêmement complexe. Pour fabriquer des couleurs spéciales, il y a des recettes transmises depuis des centaines d'années. Salvador Dalí était un de ces artistes qui ont connu les recettes secrètes.

Le côté positif de cette technique est que vous pouvez créer des œuvres en utilisant un temps long, mois de travail, des années, le tout sur un seul tableau.

Bien sûr, vous pouvez également vous rebeller et travailler avec une technique similaire à celle des expressionnistes! J'aime leurs couleurs rempli de rage, de vitalité, d'énergie et d'audace!

J'utilise l'aquarelle quand je me sens fort et inspiré.
À mon avis, c'est la technique la plus difficile qui existe. Le geste doit être connecté directement à votre réflexion. Il n'y a pas de droit à l'erreur. Au Japon, il existe un grand maître de cette technique, avec trois coup de pinceau ils dessine un homme à cheval, incroyable, cette personne est considérée par l'Etat, Trésor National Vivant.

Honnêtement, je n'aime pas cette technique. Je ne sais pas pourquoi mais je pense qu'il ne convient pas très bien avec ma personnalité.

J'utilise l'encre de Chine tous les jours.
Seulement sur ce sujet, je pourrais écrire un livre. Pour commencer je vais vous donner un conseil, le plus utile, vous pouvez acheter des stylos à encre qui peuvent être chargé avec de flacons, ceux de marc Faber-Castell coûtent un prix décent.

Cette technique est semblable à la méditation.

Concentration, respiration, calme, très grande attention aux détails. Si vous utilisez un pinceau, vous pouvez découvrir tout son potentiel. On peu représenter presque tout à l'encre. Il s'agit d'une grande technique, c'est peut-être les plus paranoïaques ou les plus brillants, selon votre point de vue.

Je ne peux pas vivre sans encre de Chine. J'aime la possibilité d'utiliser uniquement
deux choses, le noir et blanc, cela me donne l'impression de comprendre le monde.

La photographie est une technique de congélation de l'instant et tous les jours je prends des photos.

Il n'y a rien de plus sous-estimés par cette merveilleuse technique!

Les possibilités offertes sont énormes et surtout sa très utile de regarder la réalité qui nous entoure, de couper un morceau à la fois de l'image devant nos yeux. Regardez votre maison, combien de coins ont chacun une esthétique? Peut-être une ombre, un reflet,
symétrie, les matches de l'exploration de votre espace, puis faire la même chose en dehors de la maison. Rechercher des choses qui se répètent, les choses qui se ressemblent, vous devez travailler votre cerveau et à travers la caméra ce qui peut être fait en continu. Je recommande un appareil photo numérique, car il est moins cher.

J'aime filmer des vidéos et je choisis cet outil pour raconter des histoires.
Pas besoin d'avoir un sujet. 
La vidéo a le grand pouvoir de regarder le monde comme dans les rêves. 
Nous pouvons prendre un détail de notre vie quotidienne et tourner cette chose, alors vous verrez qu'il vous semblera, mystérieusement, différent.

La vidéo se compose du temps, couleur, son, mouvement.

Chaque élément a son propre potentiel. Intéressant tâche est d'essayer de maîtriser chacun des éléments, un à la fois.

Vous tournez de vidéo courte, presque une minute, pas plus. Si vous vous entraînez, verrez que donnent régulièrement de bons résultats. N'existe pas un bon moment pour décider de faire une vidéo ou un vrai film. Pour contre il existe des règles pour en savoir plus à ce sujet, vous documenté la valeur de cadrages. Chaque vue unique de l'objet a sa propre langue spécifique. Dans cette lien vous pouvez trouver la base et la la signification de le prise de cadrage: http://fr.wikipedia.org/wiki/Cadre_%28art%29

La chose la plus importante que vous devez retenir, c'est que les images sont étroitement liés au temps nécessaire pour les visualiser. Cela signifie que un détail d'un visage, prend quelques secondes, mais le temps puor observer une panoramique et long car il y a tellement de détails. Donc, tout ce qui sort de cette règle de base est « forcer », fait un usage prudent, parce que tout a une signification plus profonde dans l'utilisation de la vidéo. Chaque particulier produiront des émotion!

N'hésitez pas à faire des erreurs.

J'avais un professeur que disait, plus vite vous fait une erreur, plus vite pouvez vous rattraper le temps! J'ai seulement donné quelques informations de base. Le secret est de réfléchir sur votre Schetcbook, puis choisissez votre propre technique, qui est, spécifique pour chaque émotion.