mercredi 2 mars 2011

De l'éphémère de la Performance Art.

« J'ai appris à peindre comme Raphaël, et maintenant je dois apprendre à dessiner comme un enfant. »

Pablo Picasso

Dans ce type de travaille, nous entrons dans le cœur de l'art contemporain. Ironiquement, l'une des dernière tendances dans l'art correspond, sans doute, aux premières formes d'art. Les «rites de passage » ont éléments très commun avec notre Performance. C'est un travail qui nous change profondément. Après une performance nous ne sommes pas tout à fait les mêmes que précédemment.
Vous pouvez pratiquer l'art de la performance même en secret, en raison de ce travail qui est très intime.
J'ai cherché une définition de ce type d'art, le résultat a été que dans la pratique, il semble que c'est très difficile, voire impossible à définir. Un de mes artistes préférés est Marina Abramovic, un véritable phare dans le brouillard. Peut-être que plutôt de donner une définition il suffit de lire sa vie.
Au fil des années, de nombreux artistes ont utilisé le performance. J'ai moi-même,
travaillé sur de nombreux performance. Est que je suis un performer? Je ne sais pas! Je dirais que oui, mais mes collègues ont eu raison de soutenir le contraire. En effet, la plus grande partie de mes performance, ils me voient comme un directeur de l'action des autres et non pas comme un protagoniste.
Il ya trois éléments qui semblent coexister dans la performance des événements tous les temps, le corps et l'espace. Quant à moi
J'ai toujours pensé à écrire ce qui doit arriver en premier, c'est ma façon personnelle de procéder. L'action artistique est, contrairement au théâtre, probablement unique, si l'on répète il n'a pas à être égale à l'action précédente. Beaucoup d'artistes sont liés à l'idée du théâtre. C'est une erreur. Pour les performances, la seule chose que nous avons maitriser est notre objectif. Nous pouvons utiliser notre volonté de représenter une idée, un besoin, n'importe où, à la maison, dans la rue, partout où nous nous sentons cela devait se produire.
Pour moi, une Performance, comme tout le reste, commence par mon Schetcbook, où je écris une session de remue-méninges.
Je pars du principe qu'un artiste a une responsabilité d'être honnête avec lui-même. Alors j'écris ce que je pense, par exemple, l'amour. J'écris toutes mes idées, impressions, expériences, émotions, doutes, tout ce que mon esprit produit, je lui emprisonnés sur le papier. Par conséquent, je pense que de ce qu'il faut pour offrir chacune de ces choses. Comment puis-je exprimer ma déception de le premier ou dernier amour?
J'ai commencé à écrire ces mots, ces couleurs, ces dessins, après que je le transforme en action. Que fais-je? Je peux me mettre dans un coin de la maison et à écrire mes pensées sur le mur. Je peux m'asseoir dans le parc et chanter une chanson. Je peux faire toute action que je considère comme appropriés pour exprimer mon malaise. Nous pouvons peindre devant les autres, parler, faire des mouvements avec le corps, il ne faut pas mettre des limites à cela. Nous sommes des artistes, nous pouvons faire beaucoup de choses. Nous devons nous rappeler que pour nous, la honte n'existe pas, notre tache est de nous exprimer en toute honnêteté.
On doit faire un véritable archives pour stocker ces actions.
Documenter votre Performances est très important. En utilisant nos images photo ou vidéo, nous devons immortaliser ces actions. Nous avons besoin de construire un chemin d'accès pour entrer en contact avec notre esprit. On a donc besoin de documenter tout cela et de regarder les choses que on à essayez dans le temps!
Donc petit à petit, nous nous rendons compte que on peu mieux exprimer ce que nous ressentons.
Au début, nous entendons des difficultés, ce qui est normal, mais le potentiel de cette forme d'art est énorme. Faire nos actions sera de plus en plus ciblées et efficaces. Il sera également très libérateur parce que c'est une forme d'art très expressif, bien que difficile à maîtriser.
Certains artistes ont risqué leur vie avec la performance. Je ne demande pas tant! Je raconte cette chose pour vous faire comprendre on peut pousser la chose et avec quelle énergie et conviction on peu travailler.
Vous pouvez faire une recherche gratuitement sur un site très intéressant: http://www.ubu.com/film/
Vous trouverez ici quelques-uns des meilleurs artistes du siècle et vous voyez leurs idées transformées en vidéo. Le courage de chaque action, la sincérité de leur désir de communiquer leur pensée. Je trouve cela étonnant et merveilleux car l'art n'est pas la publicité, n'oubliez pas que nous sommes des artistes. La beauté que nous cherchons et dans notre désir d'exprimer quelque chose, donc il est possible que certaines vidéos sont « fort », mais c'est le but de notre travail créer des choses vrai et pas des cadeaux pour les autres.