Pourquoi devrais-je créer des œuvres d'art, même si j'ai un doute.

" Le grand ennemi de l'art, c'est le bon goût. "
Marcel Duchamp.

J'ai eu la chance de suivre les leçons de Fabio Mauri, l'un des artistes plus importants de l'art italien. Il été trés proche du futuriste Marinetti et des autres du groupe, de l'écrivain prix Nobel Pirandello, de plus grands artistes du XXe siècle, et même travaillé avec Pasolini, ils avait rencontrée presque tout les grands artistes américains des années 60 et 70, en bref, une véritable star de la culture du siècle passé.
Une fois j'ai demandé Mauri comment briser le mur qui sépare les artistes célèbres avec les artistes qui sont inconnues. Il m'a dit qu'au début, aucun de ses amis savaient qu'il allait devenir célèbre. Le créateur du minimalisme, c'est l'histoire racontée par Fabio, c'est suicide avant l'age de trente ans, juste parce qu'il n'a pas été reconnu par tout le travail qu'il avait produit. Puis, quand l'enseignant a divorcé, il a vendu une petite sculpture de cet artiste à 75,000 €, et si je me trompe, ou moins par une très grande somme d'argent.
 

Son conseil était sans doute, avant tout créer!

Il se plaignait d'avoir créé un nombre petites choses, parce qu'il a été bloqué dans la réflexion sur comment et pourquoi. En substance, il pensait que nous ne pouvons pas savoir ce qu'il adviendra à l'avenir, si notre travail sera reconnu, ou nous serons toujours inconnue. Donc la seule solution est de créer des œuvres d'art!

Tout d'abord dans mon expérience, j'ai rencontré beaucoup de gens qui avaient de très bonnes idées. Leur problème était quelque chose qui l'empêché de créer. Pourquoi? Ils sont, généralement, ceux qui ont plus de culture. Souvent, ils font la comparaison entre eux et les grands artistes, ou pire, ils s'arrêtent et penser à chaque détail du travail pendant un temps infini.

Je ne veux pas être démagogique, mais la seule solution est de travailler! Je comprends que les gens qui ont ce genre de problèmes seront déçus. Malheureusement, votre problème est que vous devez faire et penser. Aucun travail est créé seulement avec la pensée. Vous devez utiliser vos mains, votre corps, pour atteindre ce que vous avez à l'esprit. On ne progresse pas seulement dans la tête. On doit accumuler beaucoup d'œuvres pour améliorer nos capacités. Vous devez connaître les œuvres de grands artistes et puis les oublier. Un artiste ne doit être que lui-même, on ne demande pas plus.
Ce n'est pas une excuse pour ne pas penser. Qui ne recherche pas, pour moi, il n'est pas un artiste


La clé est un bon équilibre entre la pensée et l'action.

L'idée est de l'électricité à l'intérieur du cerveau, donc notre première étape consiste effectivement à concevoir, mais personne ne nous interdit de penser, même avec le corps. Je n'ai pas confiance à ceux qui minimisent la valeur du travail intellectuel.

Notre système social éprouve une sorte d'antipathie pour les libres penseurs. C'est une constante très vieux. La déstabilisation début de l'esprit qui pensent différemment de la masse. Cela ne doit pas faire croire qu'il n'y a pas besoin d'être différents. Tous les grands personnages qui ont apporté quelque chose de positive à l'humanité ont été bien différent de la foule. Et pour dire la vérité, même les grands scélérats de l'histoire ont eu une personnalité différente! Pour contre on peu choisir la façon d'être, malgré tout ce qui nous entoure et de notre passé.

En fin, pensez à l'aide de le Schetcbook et faites, tout de suite, des croquis ou votre première activités artistiques. 
Capturez le temps dans le sens physique, plus matériel!